¿fiesta?

La Voz Mágica

"Hoy mi corazón está roto. Ronnie falleció el 16 de mayo a las 7:45 AM. Muchos amigos y familiares pudieron darle su adiós en privado antes de que nos abandonara pacíficamente.

Ronnie sabía lo mucho que todos le queríamos, por ello valoramos el amor y apoyo que nos habéis dado. Por favor dádnos unos días para asimilar esta terrible pérdida. Sabéis que él os quería a todos y que su música vivirá siempre."

Wendy Dio. (Mujer de Ronnie)

... ... ...


Homenaje

a

Ronnie_James_Dio

Con estas palabras Wendy, la esposa de Ronnie, comunicaba de forma oficial en la web del artista, el adiós definitivo de la Voz Mágica del Heavy Metal.

Si hay una palabra que defina a Ronnie es sin duda, Carisma. Legiones de admiradores en todo el mundo admiramos al GRAN Ronnie. De una enjuta estatura emanaba la voz mas grande, la voz mágica. Aunque siempre me ha sido difícil decidirme en este sentido, los dos lo merecen.

Descubrí al bueno de Ronnie, cuando uno de mis hermanos, el músico, escuchaba una canción de Black Sabbath. Intento "sacar" el Solo de guitarra, me dijo. Yo de una formación musical mucho más clásica debido a las infuencias consanguíneas en aquellos momentos, quedé extasiado ante aquél sonido demoledor y aquella forma maraviloosa de cantar.

Esta es la canción: Neon Knights

Así descubrí el Heavy Metal, gracias en definitiva a Ronnie James Dio, y a mi hermano. Recuerdo aquella noche que con un Walkman, el otro día uno de mis hijos vió uno en un cajón y las risas que tuvimos, al conseguir que entendiera que cargaba con aquello en mi juventud, y con algunas cintas en los bolsillos y todo, y a veces hasta con pilas si la reunión con lo amigos, iba a durar varias horas.

Escuché esa canción decenas de veces, una y otra vez ya en la noche. Y mi hermano que tenía un grupó de rock, no tardó al día siguiente en presentarme a algunos amigos metaleros, diciendo, grábale tú unas cintas al crio, no se, quiere mas, creo que de tanto Beatles se ha cansado.

Y me regalaron tres cintas grabadas con lo mejor del Rock Duro y el Heavy Metal hasta aquellos días, y el resto es historia. Como anécdota, la que hoy es mi mujer, cuando me conoció, yo estaba con una amiga suya saliendo, vamos que se ve que le gusté.

Que, intentándome entrar de alguna forma, ya nos entendemos, fue demandando a mis amigos mas cercanos mis gustos, quería regalarmen una camiseta. Un dia hablaremos como en aquella época conseguirlas era muy difícil, solo en conciertos, en barcelona, edad de medio crios que teníamos todos, ni un duro, incluso alguno se las hacía con un boli. Como suena, camiseta blanca, y a rotular el nombre del grupo.

Así que alguien le dijo, le gusta mucho, Ronnie James Dio. En definitiva, DIO, nombre de la formación de Ronnie. Y ella les dijo, esto se me va a olvidar, y mi amigo del alma y metalero, Cam, le dijo, te lo anoto en un trozo del paquete de tabaco. Y lo anotó, vaya que si lo anotó.

Allí estaba, bien anotado, muy claro: DIO, y esta muchacha el dia de la fiesta de mi cumple, me da el regalo, dos besos, y me dice, lo siento, he ido a Barna y todo, y nada, no encontré una camiseta de D1O, de D-DIEZ, solo esta que dice DIO. Si no te gusta, me lo dices y la cambio. Entendió que mi amigo escribió D1O, cuando alli lo que decía era, DIO.

Y las risas fueron atronadoras, tirados y revolcados en el suelo todos, ella avergonzada se enfadó y mucho. Al día siguiente, al ir a a hablar con ella y disculparme sobre el cachondeo que tuvimos con lo del D1o, Ddiez, y DIO, comenzamos a hablar, me dijo que yo le gustaba, yo ya me había fijado en ella eso era evidente, aunque estaba bien con una de sus amigas, y comenzó a surgir todo.

Esto nos lleva hasta hoy, que estamos felizmente casados, con hijos, etc. Y sí, ya tiene claro que es DIO y no D1O, Ddiez. Y el otro día le comento, ha muetto DIO, y me dice, te acuerdas, claro que si le dije, sabes que en el cajón donde guardo las camisetas, que habitualemente no uso por tenerles cierta estima y que no se deterioren, está la camiseta que nos unió.

Y ese día la usé de nuevo, el dia que conocimos la marcha de Ronnie, con extremo cuidado, lavarla sola y a mano, etc. Así que DIO, el bueno de Ronnie, tiene cierto grado de implicación entre mi mujer y yo, y abrazados lloramos la muerte de Ronnie y de felicidad al mismo tiempo.

Como curiosidad sobre Ronnie, se le atribuye el "invento" de los famosos cuernos con los dedos de la mano, identidad inequívoca del Heavy, aunque otro día contaré toda esta historia que es muy curiosa.

En definitiva, el carisma, la voz mágica y mas representativa del Heavy Metal, se ha ido, aunque como nos recuerda la mujer de Ronnie, su música vivirá siempre y como no, es otro e indudable de Mis Favoritos.

Vídeo Tributo

Ronnie James Dio (de nombre real Ronald James Padavona; 10 de julio de 1942 - 16 de mayo 2010) fue un cantante que alcanzó la fama y el reconocimiento por su esfuerzo y trabajo en grupos como Elf, Rainbow, Black Sabbath y DIO.

Por su inconfundible técnica, timbre y registro, muchos lo han considerado una de las voces más emblemáticas de la historia del heavy metal.^{[cita requerida]}

Dentro de los clásicos fundamentales de su discografía figuran Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), Rising (1976) y Long Live Rock & Roll (1978), de su etapa en Rainbow; con Black Sabbath, Heaven and Hell (1980), Mob Rules (1981) y Dehumanizer (1992), Holy Diver (1983) y The Last in Line (1984) con su propia banda, DIO; y por último, The Devil You Know (2009) con los viejos integrantes de Black Sabbath en Heaven & Hell.

Más información en la Wikipedia.

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Perros

*Perros es una canción de Pink Floyd del álbum Animales en 1977. La imagen de perros en países anglosajones se usa como una metáfora de los hombres de negocios megalómanos que se destruyen y los que les rodean por obsesionarse con sus propios egos y sus carreras.

“Y cuando relajes el control,
segarás la cosecha que has sembrado
Y a medida que el miedo aumenta,
la sangre mala se va parando hasta volverse piedra.
Y es demasiado tarde para soltar
el peso que solías necesitar descargar
a tu alrededor
Así pues, que tengas un buen hundimiento
mientras, solitario, te hundes,
Arrastrado por la piedra.”

Si dispones de algún tiempo en esta mañana/tarde de domingo te aconsejo que la escuches con tranquilidad. Cada vez tengo más claro que los tiburones de las fiannazas se parecen a otro tipo de tiburones, políticos de profesión sin duda.

• Fuente http://en.wikipedia.org/wiki/Dogs_%28Pink_Floyd_song%29

Día D: 24 de mayo. Hora H: 8:30 a.m.

* Entrada dedicada a mi gran amigo: Golan Trevize ,
con esta ya lleva dos

Millones de seguidores de la serie Perdidos, conocerán el final de forma simultánea en todo el mundo:

Día: 24 de mayo. Hora: 8:30 a.m.

Llegó el día, la hora, y el final de la serie Perdidos. No se ya cuantos capítulos visionados llevo, llevamos. Solo me queda uno, el último, el final.

La vedad que en mi entorno hay gente que no entiende mi enganche a la serie, otra de mis favoritos.

A mi me ha enganchado, y debo reconocer que soy basante selectivo. Una obra maestra de la TV sin duda, y siendo sincero, un rollo de dos pares de cojones. Más de un lustro siguiendo la historia, unas veces acabo el capítulo creyendo en lo sublime del invento, y otras la verdad, me cuesta reconcer qué me hace seguir toda esta historia.

Son muchos los seguidores en todo el mundo, son muchas las expectativas sobre el final. Se han de resolver muchas cuestiones de la trama. De hecho me he enterado que ya hay movimieto en la red por si el capíulo final, no nos satisface, y no he dudado en afiliarme ;-)

Así que somos varios los que estamos dispuestos a cualquier cosa, como el final no esté a la altura, o según sea este de complejo, que tengamos que visionar todos los capítulos otra vez, otro lustro más. Si es que los perdidos realmente en la serie somos los seguidores y no los de la isla, ya veremos a ver cual es el detalle del final que no recordamos, que hace que no entendamos el final, y necesitemos volver a ver la serie otra vez.

Yo estoy ya un poquito harto de tener que ir explicando a amigos, conocidos, familares, vecinos, internautas, ese detalle, esta trama inconexa, ese capítulo que otros no entienden, y yo sí. Eso creen ellos, yo lo que hago es si no lo entiendo, me meto en un foro, me informo, y si no me lo invento y quedo que te cagas ;-)

En fin, millones delante del televisor este lunes a las ocho y media a.m. El final se difunde de forma simultánea en todo el mundo, vamos a estar viendo el desenlace. y enterarnos de todo, todos a la vez. Cuantos no irán a trabajar, cuantas excusas se van a inventar muchos ya que debido al horario de emisión aquí, ese día no irán al trabajo, si es que aún lo tienen con lo de la crisis, y ya está todo meditado, las excusas de faltar al trabajo.

De momento tengo la mía, el coche, mi coche, no arranaca. No, no, no es la batería, es sencillo de arreglar, ya saben. Me dejó tirado el domingo, y aquí en Mataró el lunes es fiesta y el concesionario está cerrado. El de la grúa lo intentó arrancar con los cables, y nada. Me colocaron una bateria provisonal, y nada, asi que llegaré muy, muy tarde. En cuanto coja el tren, y como no me se los horarios, ni las estaciones, me voy a perder seguramente y llegaré tarde.

Lo justo a que acabe el capítulo final, y salir zumbando a la estación. O igual digo que me duele una muela, tengo fiebre, o que los del Ajuntament la han vuelto a cagar y tenemos una emergencia consistorial en la ciudad, ya veremos, no se, en fin.

Está todo controlado, meses, meses, meses, siguiendo la trama. Ahora llega el final, el premio ansiado y merecido. Eso sí, entre las ganas, el esfuerzo dedicado, el entuiasmo, todo junto, como al final la cosa sea una mierda, en la red ya hay rumores sobre el final, ya nos estamos organizando algunos y de forma muy seria y contundente.

Aquí en el vídeo, el Líder, que ya veremos si se da el caso, lo mal que va a acabar todo esto entre seguidores de la serie y guionistas, etc. Vosotros mismos, que en mi pueblo somos muy brutos, y si no al tiempo.

Con deciros "queridos" guionistas, lo brutos que somos, que a la hora de montar un C. Inglés aquí, hemos desmontado a trozos un bien catalogado y luego lo vamos a montar otra vez en la acera de en frente, cuando lo sencillo era colocar el centro comercial al lado, o este sí en frente. Imaginad a la hora de dar guantazos...

Y sí, esto es una amenaza !!!

http://enriqueherrero.blogspot.com/

* Enlace de Interes: http://es.lostpedia.wikia.com/wiki/Portada

Información de Cuatro TV:

MADRUGA DEL DOMINGO 23 AL LUNES 24

02h50: programa especial resumen "Las claves de Perdidos", en menos de diez minutos podrás recordar las claves fundamentales para entender la trama de la serie, desde la primera a la última temporada

03h00: Emisión de los últimos capítulos de la sexta temporada:

6x12: Todo el mundo quiere a Hugo
6x13: El último Adepto
6x14: El candidato
6x15: Al otro lado del mar

05h45: Estreno del capítulo 16 What they died for en versión original y con subtítulos en castellano.

06h30: Estreno de la primera parte del ÚLTIMO capítulo de la serie The End en versión original y con subtítulos en castellano.

07h30: Emisión de la segunda parte del capítulo final en Versión original con subtítulos en castellano El final del capítulo coincidirá con la emisión de EEUU, todos conoceremos el final al mismo tiempo.

JUEVES 27 DE MAYO

En Play Cuatro podrás disfrutar a partir de este día de la versión original subtitulada de los dos últimos capítulos de la serie (What the died for y The End)

29 DE MAYO

20H00: Emisión del capítulo 16 What they died for doblado al castellano, nada más terminar el capítulo podrás encontrarlo en Play Cuatro

30 DE MAYO

Emisión del capítulo Final The End doblado al castellano, nada más terminar el capítulo podrás encontrarlo en Play Cuatro

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Sin duda, la mejor del mundo !!!

Julián y yo somos muy aficionados al fútbol y una de las cosas, de la escasas, acordadas que tuvimos muy claras al comenzar la aventura de este blog juntos fue, no hablar nunca de fútbol. Yo lo he hecho solo alguna vez, reconozco que he roto el trato aunque valía la pena sin duda. Una vez, hablando del talento, y otra en la que recuerdo a todos esos, que no hemos llegado.

Hoy, otra vez hablo de fútbol. Indudablemente hablo de la mejor del mundo, y la ocasión lo merece, asi que me vuelvo a saltar el trato.

Suerte, y que gane el mejor !!!

La liga 2009/2010 promo - spanish league

Además como hoy o bién julian, o bien yo, solo uno de los dos, va a estar de celebración, este lunes no soltaremos en cabezones ninguna entrada. Ya que uno solo de los dos llegará muy tarde a casa, y el otro, estará lo sufucuentemente "enfadao" con los suyos, como para estar aqui de cháchara este lunes, con que si la abuela fuma o quién ha sido el cabrón de estos que hablamos aquí cada día, que la ha dejado embarazada, etc.

Que injusto, asi que la entrada del lunes, la soltamos ya el sábado pasado, ayer. Así que hasta el martes, nos vemos.

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Sátira Política

Y así nació Isla Presidencial !!!

Serie animada sobre doce presidentes iberoamericanos perdidos en una isla es sensación en Internet

En la 'Isla Presidencial', esperan que vayan a rescatarlos "cuando empecemos a hacerles falta"

"Hace poco menos de una semana que el primer episodio vio la luz en Venezuela y, con más de 150.000 visitas en Youtube, esta paródica comedia web ya es toda una revolución en el país.

Convertidos en simpáticas caricaturas animadas, los presidentes de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, México, Nicaragua, Perú y Venezuela, así como el Rey de España y el jefe del Gobierno español, se desenvuelven en irónicas e irreverentes escenas cuales auténticos robinsones crusoes.

"No existe el humor político en la mayoría de países de Latinoamérica. Hay una carencia de ello y, por eso, la gente se sintió atraída por la serie", declara Juan Andrés Ravell, uno de los creadores de 'Isla Presidencial'.

Define su labor como "un trabajo guerrillero", hecho a intempestivas horas de la madrugada durante casi un año, y todo "por muy poco dinero, en ciertos casos, incluso, gratis". El producto tiene el sello del 'Chigüire Bipolar', un blog de humor político y de noticias falsas detrás del que se esconden tres jóvenes venezolanos: Oswaldo Graziani, Alvaro Mora y Juan Andrés Ravell, hijo del ex director de la cadena privada Globovisión.

Ni el Rey de España se libra del cáustico humor. "Es que tenemos unos presidentes muy pintorescos, que nos dan una materia prima muy buena. Cristina, Evo Morales, Chávez...¡son una joya para la comedia!", exclama Graziani. No es la primera vez que estos amigos venezolanos realizan un vídeo de estas características.

En 2007, iniciaron junto a Sony Entertainment Television la serie de animación "Nada que ver", de estética muy parecida a la actual, donde se referían a personajes de la farándula y también a políticos. Fue en su tercer episodio, en el que retrataron a una Michelle Bachelet, presidenta de Chile, "falta de sexo", cuando la cadena decidió retirar de las pantallas el espacio.

"Se nos quedó una espinita clavada", comenta Ravell, quien vuelve a la carga con sus compañeros, esta vez en Internet, el medio que "más libertad" da a los creadores en este continente. "Hasta ahora no nos han fastidiado y no podemos decir nada en ese sentido, aunque, obviamente, existe esa idea latente", señala.

Su padre, Alberto Ravell, dimitió hace apenas tres semanas de su cargo como director de la cadena opositora Globovisión en medio de rumores de supuestas presiones gubernamentales. Pero los creadores de la satírica serie consideran que, si alguien "se lo toma mal", bienvenida sea la publicidad.

Por ahora, se nutren de las redes sociales para dar a conocer su "Isla Presidencial", que ya tiene más de 5.500 fans en el Twitter y cerca de 4.000 en Facebook. La falta de financiación y la dificultad de animar cada una de las viñetas, en Argentina, impiden que haya una programación exacta para el lanzamiento de nuevos episodios, aunque esperan que sea mensual.

Habrá seguro unos tres o cuatro más en los que, como en 'Lost', todo puede ocurrir, y no se descarta la incorporación de más líderes. Avances para el nuevo episodio sólo hay uno: Bachelet, como su mandato, saldrá del show. "Sólo puedo decirte que hay hambre en la isla", dijo Ravell. "

CARACAS
Efe

Capítulo 1

Capitulo 2

De momento no hay más capítulos, solo estos dos. Eso sí, desearles más suerte que en su primera serie, retirada de la TV.

- Sitio no oficial de la serie com mucha información

- Entrevista en vídeo con uno de los Creadores

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Usar y Tirar

Ruleta

Domingo en cabezones, toca El Dominical. Sigo con otra de mis aficiones, Cine. Hoy otro de mis Favoritos: Roberto Santiago, director de, el penalti más largo del mundo, el club de los suicidas, entre otros trabajos.

Abajo, un cortometraje, un autético clásico. Una genial mezcla de hastío, indiferencia, desesperación, aburrimiento, mediocridad. entre otras muchas, concentrada en solo unos minutos de forma magistral.

Y desde hoy de vez en cuando iré soltando aunténticas joyas en este formato, mi preferido en cine. Que lo disfruten.

Ruleta

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Wikipedia - Un cortometraje es una producción audiovisual o cinematográfica que dura sustancialmente menos que el tiempo medio de una película de producción normal.

Una de las finalidades del cortometraje es conseguir la atención del espectador desde el primer plano, a través de la historia que se le presenta, y "soltarlo" de manera sorpresiva, absurda, violenta, humorística, inexplicable, nostálgica, es decir, que "movilice" al espectador.

Si bien no existe una norma estricta, una posible clasificación por tiempo podría hacerse de este modo: La duración de los cortometrajes va desde menos de un minuto hasta los 30 minutos. Las películas de entre 30 y 60 minutos son mediometrajes. Según la Real Academia Española, a partir de una hora de duración se las considera largometrajes.

Los géneros de los cortometrajes abarcan los mismos que los de las producciones de mayor duración, pero debido a su coste menor se suelen usar para tratar temas menos comerciales o en los que el autor tiene más libertad creativa. Muchos jóvenes creadores usan estos para dar sus primeros pasos en la industria cinematográfica y bastantes directores de cine consagrados hoy en día comenzaron con estas producciones. Probablemente el cortometraje más famoso de la historia sea "Un perro andaluz", escrito y dirigido por dos jóvenes que por entonces aún no habían alcanzado la fama: Luis Buñuel y Salvador Dalí.

En la actualidad, el abaratamiento de las nuevas tecnologías digitales y su acercamiento a la producción amateur, ha supuesto una revolución en el mundo del cortometraje, en el que los jóvenes realizadores pueden comenzar eludiendo los grandes gastos que hasta ahora suponía la realización de estas pequeñas obras.

La realización de cortometrajes prolifera de forma eminentemente autodidacta puesto que no es un género definido en el que existan cánones establecidos. Por este motivo, el denominado "corto" es una plataforma de impulso de los nuevos cánones visuales. La transgresión de las normas clásicas de la cinematografía tiene cabida en estas pequeñas obras.

Uno de los grandes problemas a los que se enfrentan los cortometrajistas es la ausencia de un mercado definido para estas obras. Son aún pocos los circuitos de exhibición comercial de cortometrajes pese a que, por otro lado, y paralelamente, los concursos y certámenes de este género proliferan cada año. Internet está suponiendo cada vez más una plataforma de difusión del cortometraje. De hecho, el cortometraje se ha convertido en uno de los formatos que mejor se adapta a Internet. Sus características (corta duración y producción menos compleja) se adapta mejor que ningún otro género cinematográfico a las necesidades de los espectadores.

Si bien la comercialización de cortos ha sido siempre más difícil que la de los largometrajes, ahora esta situación ha cambiado y “colgar” una obra de este tipo en la red permite que los internautas puedan acceder a unas piezas audiovisuales antes apenas accesibles, con lo que aumenta considerablemente su mercado. Por otra parte, el desarrollo vivido por el cortometraje con la aparición de las nuevas tecnologías ha servido para que guionistas, directores, actores y productores de este tipo de obras hayan posicionado sus cortos como un género independiente del largometraje y lo hayan desvinculado de la idea de que estas obras son un paso previo hacia las películas de larga duración.

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Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Como el agua

Banda Sonora

Hay ciertas canciones, y a veces incluso toda la discografía de un Grupo, que forman la banda sonora de parte de algunas vidas. En este caso, Scorpions, otro de mis favoritos, han estado durante mucho tiempo junto a mi, y mis vivencias de juventud.

Además nos anuncian que se separan tras una larga trayectoria de varias décadas. Quieren terminar con una gran gira mundial. Se habla que durará cinco largos años. Decir adiós desde lo mas alto, sin decadencia ninguna. De hecho aseguran que su último trabajo es uno de los mejores de toda su discografía, yo la verdad, lo dudo.

Formación a la que muchos debemos agradecer que hayan acercado y mostrado el mundo del Rock Duro y el Hevay Metal, a oídos pusilámines e ignorantes, o con grandes prejucios a priori a según que estilos musicales. Y son escasos quienes no conozcan canciones como, Still loving you. Balada Heavy legendaria, aunque otros consideramos como mejor balada, a otra muy diferente.

No sería el primero que cuando hemos hablado sobre música, rock duro, heavy, etc., me ha dicho, bueno no conozco nada Heavy, bueno si, esos que hacen baladas, sí, los heavys hacen las mejores baladas, si esa de, y te cantan Still Loving You, de Scorpions.

Banda sonora de muchos, y a veces de grandes cambios sociales, como ocurrió con la caída del muro de Berlín, cuando no sabemos como, una canción de Scorpions, se comvirtió en un himno y en toda la banda sonora de un gran cambio social e histórico, de nuestro tiempo.

Wind Of Change

Iré a verlos en su gira de despedida, y será la última vez. Y seguirá su música formando parte de la banda sonora de mi vida, y de la variedad de recuerdos imborrables de mi juventud. Aunque la última vez que asista a uno de sus conciertos, no me quedaré hasta el final.

Saldré del recinto antes de que acabe su última canción de esa noche. De esta forma el recuerdo que tendré no será el de un adiós definitivo, sino que los seguiré recordando arriba del escenario, allí tocando, así los conocí. Y mientras me aleje camino de la calle, los seguiré escuchando...

Nunca me gustaron las despedidas. Y así quiero recordarlos, arriba de un escenario, como lo llevan haciendo durante varias décadas:

Passion Rules the Game

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Barricada, en nombre de Dios

Dedicado a mi amigo, Manga, en la red

El Hombre de las mil caras

Lon Chaney

Otra de mis pasiones es el Cine, aunque de forma muy sutil he hlabado de Cine en este blog hasta la fecha, hoy me temo, es el comienzo de un trato algo mas extenso, variado y profundo. Me apasiona, y sobre todo el de Terror y Fantástico, Ciencia Ficción y el Cine Histórico. Muchas horas de mi vida viendo buen cine, sobre todo descubriendo obras antiguas y encontrando auténticas joyas. Hoy, otro de Mis Favoritos:



Lon Chaney, el Hombre de las mil caras, ver algunas, Fue la primera leyenda del cine de terror, gran estrella del cine mudo, e intérprete clave del género.

Sara Rodríguez Mata, especialista en maquillaje, desenmascara algunas de las técnicas utilizadas por Lon Chaney en sus distintas caracterizaciones.

El Hombre de las Mil Caras...Así fue como definieron al actor Lon Chaney (1883-1930) debido a que fue capaz de crear personajes de muy distinta índole (jorobado, ciego, anciano, enano, mujer...).

Su nombre no nos es extraño gracias a sus inolvidables interpretaciones en películas como EL FANTASMA DE LA ÓPERA (1925), EL JOROBADO DE NOTRE DAME (1923), etc.

Su habilidad en el arte de la caracterización le valió el éxito y el reconocimiento del público. Él mismo se ocupaba íntegramente de la creación de sus personajes gracias a las técnicas de maquillaje que aprendió durante su etapa teatral.

Como explica Terenci Moix (La gran historia del cine. Ed. ABC. Madrid), sus créditos en el arte de la caracterización son muy valiosos y justifican, por lo espectaculares, su fabulosa repercusión en las taquillas. En sus mejores creaciones, se reveló un maestro de la pantomima, lo cual explica su abierto rechazo al cine sonoro.

En otros casos, llevó su afán perfeccionista hasta límites extremos. Por ejemplo, cuando tuvo que interpretar en The Penalty a un hombre cuyas piernas habían sido amputadas por un malvado cirujano, se ató las piernas a la espalda y efectuó toda su interpretación caminando de rodillas.

En el maquillaje de El jorobado de Nuestra Señora necesitaba cuatro horas y media de preparación y requería setenta y dos libras de goma sobre su espalda para recrear la joroba y para el maquillaje de EL FANTASMA DE LA OPERA (The phantom of the opera, 1925) se colocó alambres en el interior de la nariz para aumentar el tamaño de las aletas. En otra ocasión para parecer que era tuerto de un ojo se introdujo clara de huevo en el ojo.

Muchos jóvenes maquilladores de la década de 1940 intentaron copiar este maquillaje en el que, aparte de los alambres colocados en el interior de la nariz, se utilizó masilla para la nariz, dientes postizos, peluca con la parte frontal calva y pronunciados realces y sombreados para la distorsión facial. Lon Chaney (Jr.) relataba que su padre mantenía su camerino de maquillaje cerrado para todo el mundo y cuando tenía que hacer retoques o modificaciones se suspendía el rodaje y se iba sólo a su santuario, y no salía de él hasta que estaba seguro de que su aspecto era el que deseaba tener.

El padre no reveló sus secretos a su hijo, por lo que una gran parte de su arte murió con él. En la edición de 1929 de la Enciclopedia Británica, Lon Chaney contribuyó con una descripción general sobre las técnicas de maquillaje cinematográfico. Más tarde, James Cagney le rindió homenaje en THE MAN OF THOUSAND FACES (1957). Aunque los primeros maquillajes "de terror" se realizaban trabajosamente con antiguos materiales, en las recreaciones posteriores se emplearon piezas de látex, que son mucho más fáciles de colocar en los intérpretes y que se puede colocar con anterioridad a su utilización.

Por ejemplo, el maquillaje de La Momia (The Mummy, 1932) consistía en una complicada envoltura de tela alrededor del cuerpo, que se cubría con cola de pegar y que se espolvoreaba con Fuller´s Earth para simular un cuerpo en descomposición, mientras que, posteriormente, se creó el mismo efecto cubriendo un traje con una pintura base de látex grisácea. De hecho, fue en el artículo que escribió para la edición de la Enciclopedia Británica donde explica detalladamente los entresijos de la caracterización cinematográfica y la dificultad en la que se ven inmersos quienes trabajan para que estos personajes fantásticos resulten creíbles.

Así, Chaney explica que la necesidad del maquillaje en las películas fue evidente desde el comienzo del cine, pero pocos de los principios del maquillaje teatral fueron aplicados al nuevo arte. Los actores se dieron cuenta de que el maquillaje teatral producía en el film un efecto totalmente diferente. También, con la invención de la película pancromática (gracias a las famosas pruebas Mazda, de 1928) dio mayor libertad de acción con los colores, permitiendo así la vuelta al natural, y eliminando el maquillaje directo, para permitir que el rostro fuera filmado más rápidamente.

Al mismo tiempo, explicaba en ese artículo algunos rasgos que se conseguían con un meticuloso y estudiado proceso de maquillaje. Por ejemplo, para hinchar el rostro, a menudo se recurría al algodón entre los dientes y las mejillas. Este material era también utilizado para fabricar ojeras: se corta un poco en forma de medialuna, se fijaba al rostro y se cubría con un poco de aceite de oliva. Para lograr una nariz más ancha, como la de los negros, era necesario cortar tres pedazos de tres octavos de pulgar de la funda de goma de los cigarros e introducirlos en la nariz. La figura de Lon Chaney fue sin duda alguna de vital importancia para el desarrollo de importantes caracterizaciones.

Con él, aparecieron personajes que conseguían producir en el espectador la sensación de terror y miedo porque estaba llenos de realismo. Lon Chaney fue uno de esos hombres del cine que se preocupó por innovar e investigar en la creación de métodos útiles para confeccionar sus personajes. Tan preocupado estaba porque el resultado de sus caracterizaciones fuera lo más óptimo posible que en una ocasión tuvo que soportar durante todo el rodaje una membrana de huevo dentro del ojo para simular un accidente.

Hoy en día las técnicas de maquillaje son mucho más sofisticadas porque los maquilladores cuentan con una gran evolución en este campo y también se echa mano de los efectos especiales y de las recreaciones por medio del ordenador. L ejos estamos de aquellas primitivas técnicas que eran realizadas trabajosamente con materiales caseros (algodón, aceite, clara de huevo, etc) pero que resultaban tan creíbles como los de hoy en día.

De hecho, figuras clásicas como La Momia, Frankenstein, Drácula o El hombre invisible, nos siguen cautivando e impresionando

Sara Rodríguez Mata

www.cinefania.com

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Lon Chaney Tribute

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)

- http://es.wikipedia.org/wiki/Lon_Chaney

- http://www.lonchaney.com/

The Robin Hood Tax

Esta semana he leído unas declaraciones de la Banca en donde se alarman y quejan, del apalacamiento que las cajas están haciendo, con toda la ayuda recibida del gobierno, por el tema de la crisis financiera. Tienen guasa, los unos y los otros, y que tengamos que salvarles el culo a toda clase de intermediarios financieros, con el dinero de todos, a cambio de nada.

Sabemos o no, con cuanto contribuyen en impuestos, determinados intermediarios financieros.

http://robinhoodtax.org.uk/

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)

Ñu

Hoy Domingo, nos vamos de boda !!!

Jill And kevin

Se Casan !!!

BIG DAY

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)

Chirigota

More than words - Más que palabras

No suelo expresar mis sentimientos casi nunca, cosa que se me achaca y reprocha desde mi entorno mas cercano. No se, cada uno es como es, y que le vamos a hacer. Y menos, cuando hay un día en que te obligan, no se que invento de unos grandes almacenes, en fin.

Hoy, Dominical de cabezones, y como no, otra vez música. Una buena forma de demostrar muchas cosas. Gary Cherone una de mis voces preferidas del mundo del rock, acosenjo visitar su web antes linkada y conocer su trabajo en solitario, y Nuno Bettencourt, uno de los mejores guitarras del mundo.

Los dos son juntos, las almas de Extreme, otro de mis favoritos, con una de la baladas mas grandes que se haya escrito nunca. Que luego la cabezona no diga, que si tal o que si cual...

More than words

decir ´te amo´
no son las palabras que quiero escuchar de ti.

no es que no quiera quelo digas,
pero si tan sólo supieras
qué fácil sería
mostrarme cómo te sientes.

más que palabras es todo lo que tienes que hacer para hacerlo realidad.

luego no tendrías que decir que me amas
porque ya lo sabría.

¿qué harías si mi corazón se partiera en dos?
más que palabras para mostrar que sientes
que tu amor por mí es verdadero.

¿qué dirías si yo quitara esas palabras?
entonces no podrías hacer las cosas
sólo diciendo ´te amo´.

más que palabras.

ahora he intentado hablarte y hacerte entender.

todo lo que tienes que hacer es cerrar los ojos
y sólo extender tus manos y acariciarme.

abrázame fuerte, nunca me dejes ir.

más que palabras es todo lo que siempre necesité que tú muestres.

luego no tendrías que decir que me amas
porque ya lo sabría.

¿qué harías si mi corazón se partiera en dos?
más que palabras para mostrar que sientes
que tu amor por mí es verdadero.

¿qué dirías si yo quitara esas palabras?
entonces no podrías hacer las cosas
sólo diciendo ´te amo´.

más que palabras.

Extreme es una banda de rock estadounidense que logró popularidad en la década de 1980 y principios la década de 1990.

Algunas de las influencias de Extreme son Queen, Led Zeppelin y Van Halen (Gary Cherone se unió a Van Halen por un tiempo para luego retirarse). Extreme clasifica su música como "Funky metal".

Extreme ha publicado cinco álbumes de estudio, dos EP (en Japón) y dos compilaciones desde su formación. La banda fue una de los más exitosas de los de principios de los años 1990, con venta de más de 10 millones de álbumes en todo el mundo.^[2] Extreme saltó a la fama en 1990 con el álbum Pornograffitti, que llegó a su punto máximo en el número 10 en la Billboard 200 y fue certificado oro en mayo de 1991 y 2x multi-platino en octubre de 1992.^[3] Este álbum también contó con la balada acústica hit single "More Than Words" (Más que palabras), que alcanzó el número 1 en Billboard Hot 100 en los Estados Unidos. Ver todo...

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Aunque no me he podido sustraer a solo dejar como muestra musical de Extreme, solo esta canción, una balada, así que dejo dos vídeos mas de su puro "Funky metal".

Que nunca has escuchado "funky-metal", a que estás esperando...

Get The Funk Out

Rest in peace

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)

Humo sobre el agua

"Víste"

Este, Víste, llegué como en tantas otras ocasiones nos ocurre a todos, víste, por casualidad, víste, a ser conocedor de esta serie de dibujos animados para adultos, víste, con una legendaría y extensa legión de fans, víste, en todo el mundo.

A través de un amigo Mexicano, víste, el cual comenzó un día, vítse, a hablar continuamente y cerrando sus frases, víste, o incluso palabras, víste, utilizando la expresión: Vïste. Así que me chocó mucho, víste, que siendo mexicano, víste, utilizara esta forma de expresarse, vítse, que yo intuía originaria de argentina, víste, y haciéndolo, víste, hasta la saciedad.

Al preguntarle, víste, me dijo, víste, que va tío, víste, esto es, ya que soy un gran fan de: Alejo y Valentina, víste. Y me indicó algunos links en la red, Víste. Así que quedé inmerso en el mundo de, Alejo y Valentina, víste, y todo cuanto rodea a su autor, víste, Alejandro_Szykula, víste, mas conocido en la red, víste, como: El LoCo.

Otro de mis favoritos, víste, y que lo disfruten, víste. Toda la información y mucha, vítse, mas abajo de esta entrada, víste, contada por la Wikipedia, víste, todos los enlaces, referencias, víste, todo, todo, víste... Aunque parezca increíble, Szykula hace las voces de todos los personajes, aquí, Todos los capítulos en la red.

Alejandro_Szykula

A modo de ejemplo hoy, víste,

Alejo y Valentina, víste,
en:

Pinochio

I

II

III

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Alejo y Valentina es una serie de animación argentina, emitida por la cadena MTV y originalmente a través de Internet, en la página web de LoCoARTS, desarrollada en Macromedia Flash, creada por el argentino Alejandro Szykula, más conocido como El LoCo. Aunque parezca increíble, Szykula hace las voces de todos los personajes.

Historia

Alejo y Valentina fue creado en el año 2002 por Alejandro Szykula desarrollado en Macromedia Flash. Comenzó siendo exhibida en Internet y durante los siguientes años, hasta el 2005, ganó cierta fama en países de habla hispana y especialmente en Argentina. Es también famoso, en este orden de popularidad en Colombia, Costa Rica, Chile, México, España, Paraguay, Perú, Uruguay, Ecuador,Estados Unidos, Bolivia, Venezuela, Republica Dominicana, Honduras, China, Japón, Israel y Guatemala.^[1]

La serie contó originalmente con una temporada en Internet de 17 episodios. Debido a su creciente popularidad, en el año 2004, el conductor Marcelo Tinelli invitó a Alejandro Szykula a una charla personal, donde le propuso incluir la serie en Videomatch. Tinelli anunció la serie al aire transmitiendo un fragmento de "Mc King". Alejandro Szykula rechazó finalmente la propuesta por diferencias creativas y/o de producción. Más tarde, en el 2005, Alejandro fue contactado por MTV Latinoamérica, canal por el cual sigue siendo transmitido aun, originalmente con repentinas apariciones al final del programa 'Los 10 + Pedidos'. La primera temporada en MTV tuvo tanto éxito que sacaron una segunda, con igual o mayor éxito que la primera, razón por la que se hizo la tercera, exhibiendo un total de 52 capítulos en TV. La 4ta temporada está en producción y se anuncia para Octubre del 2009.

Se caracteriza por su estilo de animación simplista, con los personajes mirando usualmente hacia delante (cierta similitud que mantiene con South Park); por sus modismos exagerados del habla y las costumbres de ese país (como por ejemplo: "viteh" en lugar de "viste"), los argumentos y en especial el tipo de humor (de corte absurdo y muchas veces basado en parodias de famosas películas) lo que contribuye a darle gran parte su comicidad a la serie.

Ha contado con la aparición especial de Homero Simpson, doblado por Humberto Vélez (quien interpretaba su voz para Latinoamérica), en el episodio Almorzando con Carlitox.
También tuvo la aparición de personajes argentinos como Doctor Socolinsky (en el episodio de Locura Extraordinaria y Salgamos Afuera); de Víctor Sueiro y Alberto Olmedo (en el Especial de Terror: El Ex-sorxcista); Guillermo Francella (en el capítulo especial Proyecto Escolar); Dante Spinetta (en ¿Que saltás, loco?); Teto Medina (en La Maldición del Topo Chicho); y Gustavo "Cucho" Parisi de Los Auténticos Decadentes (en La Fábrica de Cucho Mate)

Trama

Alejo y Valentina se ambienta generalmente en Argentina, en "Papapipa" una ciudad imaginaria, son dos novios, viven en una casa muy lejos de la ciudad. Nunca habían conocido a nadie, hasta que un día llegó el Viejo del Bastón a su casa y fue al primero que conocieron. Luego, sorpresivamente, conocieron a Carlitox, que entró a su casa para ver la TV. Después de esto, conocieron a sus otros amigos: Gregory, Matías, El Negro, Panchita, La Vieja, y otros más.

Personajes

Artículo principal: Anexo:Personajes de Alejo y Valentina

Doblaje mexicano

En MTV Norte (señal para México), la serie fue redoblada al español mexicano, contando con las voces de Miguel Ángel Palomera como "Alejo", Liliana Flores como "El Viejo del Bastón", Gabo Ramos como "Carlitox" y Marisol Garza como "Valentina". El pre-estreno (denominado "Sneak & Peak") se llevó a cabo el 25 de diciembre de 2008 a las 1:00 p.m y también a las 9:00 p.m. transmitiendo dos episodios: "La Carrera Loca" y "El Regreso del Cometa Halley" (ambos pertenecientes a la segunda temporada).^[2] El estreno oficial en México fue el miércoles 7 de enero de 2009 a las 11:30 p.m.

El doblaje mexicano ha sido criticado tanto por grupos fans como por el autor. En consecuencia, MTV norte anunció que la serie se transmitirá con sus voces originales.

Referencias culturales

• El autor dijo haber sido inspirado por Les Luthiers, Pablo Cedrón, Fabio Posca y Alfredo Casero, entre otros. El episodio "MC King" contiene una frase de Les Luthiers: "Yo la vi dos veces, la segunda no la entendí". En Timotines también hay referencias a Les Luthiers: "Tu papa le dio una semillita a tu mama que se transformó en un repollo donde te dejó la cigüeña que te trajo de Paris."

• Existen ciertas similitudes con South Park y Los Simpson. Otra creación de Szykula: Los Timotines, es una parodia/homenaje directo a South Park.

• Los personajes y su modismos representan la vida y el humor argentino.

• Para los episodios de Internet se usaba como introducción la canción del videojuego "Giana Sisters" otorgada a Szykula por Chris Huelsbeck, compositor europeo. También la canción "Sensación" del artista Zombienauta (José Eduardo González) se escuchaba al final. Ambos temas fueron reemplazados para su transmisión en MTV. Cada episodio en MTV termina con una canción diferente. La serie para MTV está musicalizada y sonoramente ambientada por Andres Cáceres. Leonardo Blumberg realizó junto a Alejandro Szykula la nueva canción de introducción.

• En la temporada de Internet, las historias solían ser en su mayoría parodias de películas populares como Matrix, Kill Bill, Volver al futuro, El exorcista, Terminator 2, Star Wars, y videojuegos como Monkey Island, y recursos de series de televisión como especiales de terror y detrás de cámaras.

• En las temporadas de televisión hay nuevas parodias como Nueve Reinas, The Ring, El Juego del Miedo, Salvando al soldado Ryan, Shrek, El efecto Mariposa.

• En Venezuela debido al auge de series humoristicas al estilo de Alejo y Valentina, se creó en el 2006 la serie animada "Don Silbon y Misia Sayona", la cual se publica actualmente por Youtube.com

Emisión internacional

• América Latina: MTV Latinoamérica
• Estados Unidos: MTV (Con doblaje)
• España: MTV España
• Israel: MTV Israel (Con doblaje)
• China: MTV China (Con doblaje) y Canal Latino Chino (Sin doblaje)
• Japón: WOWOW (con doblaje)
• Reino Unido: Channel 4 (con doblaje)
• Alemania: RTL II (con doblaje)^{[cita requerida]}
• Italia: Fox Italia (con doblaje)1
• Europa: MTV Europa (con doblaje en Francés, Noruego y Danés)
• Brasil: MTV Brasil (con doblaje)
• México: MTV Norte (con doblaje)

Véase también

• LoCoARTS
• Alejandro Szykula
• Capítulos de Alejo y Valentina
• Personajes de Alejo y Valentina

Referencias

1. ↑ Según contador de visitas Nedstat
2. ↑ «MTV DEL 22 AL 28 DE DICIEMBRE 2008» (en español). bangbangmusica.com. Consultado el 2009-01-03.

Enlaces externos

• Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Alejo y Valentina. Wikiquote
• Página oficial de Alejo y Valentina
• Alejo y El viejo con otras Series Flash

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Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)